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quarta-feira, 11 de novembro de 2026

Verita lança “Lords of This World” com participação de Billy Sheehan

Single antecipa o direcionamento do próximo álbum da banda brasileira, previsto para 2027

A banda brasileira Verita acaba de lançar o single “Lords of This World”, com participação especial do baixista Billy Sheehan, conhecido por sua trajetória com Mr. Big, David Lee Roth, Steve Vai e The Winery Dogs. A faixa marca o rumo até seu próximo álbum, previsto para 2027.

Apresentada pela banda como seu trabalho mais pesado e ousado até o momento, a composição combina elementos clássicos do hard rock com uma abordagem contemporânea. Riffs intensos e vocais marcantes conduzem a proposta musical, que ganha a contribuição de Sheehan no encontro entre a identidade da Verita e a experiência do instrumentista.

Na letra, a imagem da serpente funciona como metáfora para os poderosos que usam seu poder e influência para moldar diferentes sociedades a seu bel prazer. Política, tecnologia e manipulação social aparecem em uma narrativa que questiona as restrições à liberdade e a influência exercida sobre o pensamento e as escolhas individuais.

A composição aborda a sensação de ter a própria vida conduzida por forças que justificam suas ações como formas de proteção. Ao longo da música, esse conflito se transforma em um chamado ao questionamento e à preservação da autonomia.

No encerramento, a letra acrescenta uma dimensão espiritual ao relacionar o reconhecimento das imperfeições humanas à fé, apresentada como contraponto ao cenário descrito na canção.

Após lançar seu primeiro álbum em 2024, a Verita passou por uma transformação artística em 2026, com a chegada de Guilherme Manzato aos vocais e Felipe Fornachari ao baixo. A nova formação já apresentou dois singles, que antecedem o lançamento de “Lords of This World”.

Com a nova faixa, o grupo aprofunda sua proposta de um hard rock mais pesado e abre caminho para o próximo trabalho de estúdio. O single está disponível em todas as plataformas digitais e tem arte de capa assinada por Lucas Rocha Santiago.

A produção, mixagem e masterização foram realizadas por Filipe Coelho, dono do Coelhos Studio.

Ouça "Lords of This World" e conheça mais do trabalho da banda aqui:

https://linktr.ee/veritaproj

MENANDRO lança “The Knockout” em 27 de novembro e transforma 20 anos de memórias em uma ópera rock

Disco duplo de estreia reúne 28 faixas em uma narrativa que contrapõe sentimentos, consciência e humor ao revisitar uma relação conturbada

MENANDRO lança no dia 27 de novembro seu disco duplo de estreia, “The Knockout”. Com 28 faixas, o álbum conceitual assume o formato de ópera rock e transforma experiências pessoais acumuladas ao longo de duas décadas em uma narrativa marcada pelo confronto entre razão e emoção.

O enredo tem como ponto de partida um relacionamento íntimo de dois anos, descrito pelo artista como turbulento, e uma ligação que se estendeu por duas décadas como conhecidos à distância. Sob sua perspectiva, MENANDRO revisita episódios reais, interações que considera tóxicas e o sofrimento provocado por uma notícia recebida de longe.

Esse impacto dá origem à metáfora central do trabalho: na ficção, o protagonista sofre um nocaute emocional e permanece inconsciente em um hospital durante todo o disco. Enquanto alucina as músicas que expressam suas lembranças e sentimentos, sua consciência assume a condução da história.

É nesse cenário que surge MC, sigla para Master of Consciousness. Representação da consciência do artista, o personagem apresenta os acontecimentos aos ouvintes e questiona as emoções expostas nas canções. Enquanto o protagonista traduz musicalmente o que viveu, MC oferece um contraponto racional, confronta suas interpretações e aponta o que considera excessos emocionais.

O narrador também faz piadas sobre as situações vividas pelo protagonista. A abordagem irreverente permite tratar de forma lúdica os sentimentos sérios e melancólicos presentes nas músicas. A história avança entre a intensidade de quem vive a experiência e a ironia de uma consciência que coloca suas certezas em xeque.

Sete intervenções numeradas de MC atravessam os dois discos, de “I. MC Overture” a “VII. MC Is Now Leaving”. O repertório inclui ainda três faixas identificadas como “Nightmare”, que integram o universo narrativo do álbum.

A composição começou em 2021, e a última canção foi escrita em 2025. Para MENANDRO, porém, o período de elaboração emocional do projeto é muito mais amplo.

“Pra mim, esse meu trabalho de estreia levou 20 anos pra ser concluído. Passou por inúmeras reformulações internas ao longo dos anos. Certas canções levaram minutos pra se fazer porque certos sentimentos estavam cozinhando por décadas, até finalmente serem espremidos em música”, relata.

Durante esse percurso, o artista construiu o próprio estúdio, o que lhe permitiu dedicar meses ao desenvolvimento das faixas.

“Eu também fiz meu estúdio no meio-tempo e tive a possibilidade de ficar meses trabalhando nas faixas até saírem do jeito que eu imaginei. O processo foi longo, mas resultou num trabalho coeso e incrivelmente difícil de fazer. Tanto tecnicamente como emocionalmente falando.”

MENANDRO assina a composição, os arranjos, a gravação, a produção, a mixagem e a masterização do álbum, realizadas nos estúdios da Potato Unicorn Records. A bateria fica a cargo de Rafael Guazzelli, com exceção de “The Ballad Of Room 101”, tocada pelo próprio MENANDRO.

O primeiro disco começa com “Far Away Fire” e termina com “Moon”. O segundo retoma a presença do narrador em “IV. MC Returns”, inclui a faixa-título e encerra a obra com “I Shall Be Released”, escolhida como próximo single de MENANDRO e faixa de trabalho do disco.

Com lançamento marcado para 27 de novembro, “The Knockout” apresenta essas duas décadas de memórias por meio de canções e intervenções narrativas que revelam os sentimentos do protagonista, suas contradições e as diferentes formas de interpretar uma mesma história.

Ouça já: (links)

Fotos: Eric Malentaqui — @ericmalentaqui

terça-feira, 10 de novembro de 2026

Grand Magus estreia no Brasil em outubro de 2027 com show único em São Paulo

Créditos: Fotos por Johan Baath

​Trio sueco apresenta sua combinação de Heavy, Doom e Stoner Metal em apresentação promovida pela Dark Dimensions

​Uma das grandes referências do Heavy Metal sueco contemporâneo finalmente chegará ao Brasil! Pela primeira vez em sua trajetória, o GRAND MAGUS desembarca no país para uma apresentação única na Burning House, em São Paulo, no dia 12 de outubro de 2027, com realização da Dark Dimensions. Os ingressos já estão disponíveis pela Ingresso Master.

​Formado em Estocolmo, em 1996, inicialmente sob o nome de Smack, o grupo passou a se chamar GRAND MAGUS em 1999. Desde então, construiu uma identidade musical própria ao combinar Heavy Metal tradicional, elementos de Doom Metal e influências de Stoner Metal. Liderado pelo vocalista e guitarrista Janne “JB” Christoffersson (ex-Spiritual Beggars), acompanhado pelo baixista Mats “Fox” Skinner e pelo baterista Ludwig “Ludde” Witt (Spiritual Beggars, ex-Firebird), o grupo conquistou reconhecimento internacional com uma sonoridade pesada, direta e fortemente influenciada por nomes como Black Sabbath, Candlemass, Judas Priest, dentre outros. Seus riffs contundentes, melodias marcantes e refrões grandiosos são características fundamentais de sua identidade enraizada no metal tradicional.

​Ao longo da carreira, a banda lançou trabalhos importantes para sua consolidação na cena internacional, entre eles Monument (2003), Wolf's Return (2005), Iron Will (2008), Hammer of the North (2010), Triumph and Power (2014), Sword Songs (2016), Wolf God (2019) e o elogiado Sunraven (2024). Esses álbuns ajudaram a estabelecer o GRAND MAGUS entre os representantes de destaque do Heavy Metal de raízes clássicas.

​Sunraven, seu décimo e mais recente álbum de estúdio, foi lançado pela Nuclear Blast Records e, no Brasil, pela Shinigami Records. Inspirado no poema épico anglo-saxão Beowulf, o trabalho reúne nove faixas, entre elas “Skybound”, “The Wheel of Pain” e a faixa-título “Sunraven”. Musicalmente, representa um retorno à força do Heavy Metal de Wolf God e Sword Songs, incorporando uma narrativa conceitual que amplia a profundidade da sonoridade vigorosa e grandiosa do trio sueco. Ao longo do repertório, temas como heroísmo, honra, coragem, batalhas e criaturas mitológicas reforçam a identidade musical da banda e sua afinidade com narrativas épicas.

​Nos últimos anos, o GRAND MAGUS manteve presença ativa nos palcos europeus, consolidando sua reputação internacional. Agora, o público brasileiro terá finalmente a oportunidade de conhecer ao vivo a força poderosa do power-trio, em uma apresentação que marca um novo capítulo na relação da banda com seus fãs no país.


Crédito: Johan Baath

SERVIÇO: GRAND MAGUS EM ÚNICA APRESENTAÇÃO EM SÃO PAULO

Data: 12 de outubro de 2027 (terça-feira)

Local: Burning House

Endereço: Avenida Santa Marina, 247 – Água Branca – São Paulo/SP

Abertura da casa: 17h

Show: 20h

Ingressos: https://ingressomaster.com/126/grand-magus-sao-paulo/​

Realização: Dark Dimensions / Stagekult

Assessoria de imprensa: JZ Press

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Links Relacionados:

​https://www.instagram.com/grandmagusband​

​​​https://www.instagram.com/darkdimensionsbrasil​​​

​​https://www.instagram.com/jzpressassessoria​​

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Assessoria de Imprensa:

JZ PRESS - @jzpressassessoria



Thunderstruck CrossOver terá dez atrações em espaços cobertos e entrada gratuita no Crossroads

Crossroads recebe o Thunderstruck CrossOver neste domingo, 15 de novembro, com dez atrações em quatro palcos e entrada gratuita.
Foto: Márcio Farias.


Edição deste domingo, 15 de novembro, distribui rock, reggae, ska e música eletrônica por quatro palcos, com cozinhas convidadas e feira de expositores. 


O rock tem muitas formas de ocupar um palco. Pode passar pelos riffs que marcaram os anos 1970, pelos hinos do hard rock e do pop rock das décadas seguintes, encontrar o reggae e o ska ou dividir espaço com a música eletrônica. É a partir desse cruzamento de sonoridades que o Crossroads apresenta o Thunderstruck CrossOver, neste domingo, 15 de novembro, em Curitiba.

Com entrada gratuita, o evento reúne dez atrações distribuídas em quatro palcos e aproximadamente oito horas de programação. A casa abre às 15h, e o público poderá circular pelos diferentes ambientes para acompanhar shows que atravessam gerações do rock e apresentações dedicadas a outros gêneros musicais.

No palco Thunder, a sequência começa às 16h com o Audiostrada e sucessos de U2, Bon Jovi, Guns N’ Roses entre outros nomes do rock. Às 18h, o Creedence Cover Cwb presta homenagem ao Creedence Clearwater Revival. O Firecracker encerra a programação do espaço às 20h, com pop e rock internacional, tendo entre suas referências nomes como Bruno Mars, Maroon 5, Coldplay e The Weeknd.

O palco WAB acrescenta outras referências à programação. O Right Back abre os shows do espaço às 17h30, com reggae e ska rock. O Lady Die destaca as vozes femininas do pop e do rock em seu show às 19h30, com referências como Alanis Morissette, No Doubt, The Cranberries e Garbage.

Já o palco Cross percorre diferentes períodos da história do gênero. Às 18h, o The Velvets revisita o rock dos anos 1980 aos anos 2000. Às 20h, é a vez do The Elder, com clássicos do rock e do metal. Às 22h, Syd Vinícius encerra a programação com um especial dedicado ao rock dos anos 1970.

A música eletrônica ocupa o palco Meio, onde Caio Candido comanda um set de lounge music às 17h30. Murta assume o espaço às 20h, com house music.

Além da música, o Thunderstruck CrossOver terá cozinhas convidadas, cervejas, drinks, brincadeiras valendo chope, feirinha de expositores, com acessórios, flash tattoo e outras opções para o público aproveitar entre os shows. O evento tem classificação livre para todas as idades e é pet friendly.

O Thunderstruck CrossOver acontece no domingo, 15 de novembro, a partir das 15h, no Crossroads, em Curitiba. A entrada é gratuita. 

Mais informações estão disponíveis no perfil @barcrossroads.


SERVIÇO

Thunderstruck CrossOver

Data:  domingo, 15 de novembro de 2026
Horário: a partir das 15h
Entrada gratuita

Local: Crossroads
Endereço: Avenida Iguaçu, 2310, Água Verde, Curitiba

Mais informações: @barcrossroads e crossroads.com.br


Palco Thunder
  • 16h: Audiostrada, com U2, Bon Jovi, Guns N’ Roses e clássicos do rock

  • 18h: Creedence Cover Cwb, com especial Creedence Clearwater Revival

  • 20h: Firecracker, com especial de pop e rock internacional


Palco WAB
  • 17h30: Right Back, com reggae e ska rock

  • 19h30: Lady Die, com pop rock


Palco Cross
  • 18h: The Velvets, com rock dos anos 1980 aos anos 2000

  • 20h: The Elder, com clássicos do rock e metal

  • 22h: Syd Vinícius, com especial de rock dos anos 1970


Palco Meio
  • 17h30: Caio Candido, com lounge music

  • 20h: Murta, com house music

Till Lindemann: músico confirma show em São Paulo para 2027

O vocalista conhecido pelo seu grandioso trabalho no Rammstein agora embarca para uma jornada solo no próximo ano.

Recentemente foram divulgadas várias datas do que compunham a continuação de "Meine Welt" (agora chamada de "World Tour 2027"), e a América do Sul naturalmente foi incluída entre as escolhas do músico alemão.

Dia 16 de Abril, diretamente do Tokyo Marine Hall, será a noite em que o público paulista poderá conferir a sua mais nova apresentação.

A banda de Till é composta atualmente pela guitarrista Emily Ruvidic, a guitarra e baixo de Danny Lohner, o baixo de Krissy "MOMO III" Kaminski, os teclados de Brynn Route e as baquetas de Joe Letz.


Ingressos através do link abaixo:
(vendas iniciam na sexta-feira, 13, a partir das 10 horas da manhã)


SERVIÇO:
Data: 16 de abril de 2027 (sexta-feira)
Local: Tokio Marine Hall
Abertura dos portões: 19h
Horário do show: 21h
Endereço: R. Bragança Paulista, 1281 – Várzea de Baixo, São Paulo – SP
Ingressos: a partir de R$ 245,00 (ver tabela completa)
Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais

SÃO PAULO – BILHETERIA
Local: Shopping Ibirapuera – Bilheteria Ticketmaster
Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis – São Paulo/SP – Piso Jurupis, subsolo.

11/11/2026 e 12/11/2026
Pré-venda Tokio Marine: a partir das 10h do dia 11/11 (venda online) e 11h do dia 11/11 (bilheteria oficial)
– Venda online até 12/11/2026 às 23h59
– Bilheteria oficial até 12/11/2026 às 22h
– Pré-venda exclusiva para clientes Tokio Marine, limitada a 4 ingressos por CPF

Fear Factory anuncia novo álbum 'Roboticist' e lança novo single/videoclipe 'Detonizer'

Há mais de três décadas, os pioneiros do metal industrial FEAR FACTORY exploram o atrito entre o homem e a máquina, retratando a ascensão da inteligência artificial e a perda de controle da humanidade sobre suas próprias criações. Hoje, a banda anuncia a próxima evolução dessa jornada cibernética com o lançamento do seu décimo primeiro álbum de estúdio, Roboticist, que chega em 9 de abril de 2027 pela Nuclear Blast Records.

A morte já não é mais o fim. A máquina não precisa mais da humanidade; ela herda o futuro.

Junto com o anúncio do álbum, o FEAR FACTORY desencadeia uma nova onda de devastação industrial com o inédito single "Detonizer". Marcado por fúria mecanizada, agressividade implacável e um verdadeiro ataque cibernético, o novo álbum marca a estreia em estúdio da formação atual da banda: o guitarrista fundador Dino Cazares, o vocalista Milo Silvestro, o baterista Pete Webber e o baixista Tony Campos.

Nenhum interruptor pode conter essa ignição — prepare-se para a detonação. Produzido pela Doom Inc. / Undaunted Media, dirigido por Thomas Mignone e com efeitos visuais de Gabriel Connor, o clipe dá continuidade à narrativa cinematográfica de ficção científica iniciada na faixa-título, "Roboticist". Assista ao videoclipe oficial de "Detonizer".

"A Cybernetic Industries assumiu o controle da inteligência artificial, orquestrando a extinção da humanidade", declara Dino Cazares, guitarrista do FEAR FACTORY, sobre o novo trabalho. "As máquinas herdaram o futuro. SEM SANGUE. SEM CARNE. APENAS MÁQUINA. Bem-vindos à era ROBOTICIST."

Sobre a nova faixa "Detonizer", Cazares acrescenta: "A contagem regressiva para a destruição começou. É hora de DETONAR O SISTEMA."

Garanta sua pré-venda/pré-salve Roboticist:

https://fearfactory.bfan.link/roboticist-album

Ouça 'Detonizer':

https://fearfactory.bfan.link/detonizer




O álbum Roboticist já está disponível em pré-venda nos seguintes formatos:

  • CD Acrílico

  • Vinil Duplo (2LP):

    • Light Rose (Rosa Claro)

    • Silver (Prata - Exclusivo Nuclear Blast Mailorder)

    • Clear (Vinil Transparente)

    • Solid Red (Vermelho Sólido - Exclusivo Revolver)

    • Splatter (Exclusivo Metal Injection)

    • Picture Disc (Exclusivo da Banda)



FEAR FACTORY
Roboticist 
Data Lançamento: 09 de Abril 2027


01.    Roboticist                
02.    Decentralization                
03.    Detonizer                 
04.    Eradicator               
05.    Welcome to the Factory        
06.    Unsynthesizable                 
07.    No Blood No Flesh                 
08.    Synthetic Savior                
09.    Neural Infection Scanner     
10.    De-Extinction               
11.    Fragments

Roboticist foi produzido, engenheirado, misturado e masterizado por Damien Rainaud no Mix Unlimited, com arte da capa criada por Jean-Baptiste Robilliard (Rhubarbes Lab). O lançamento do álbum neste momento crucial dá continuidade ao legado do FEAR FACTORY com seus conceitos proféticos de ficção científica ricamente detalhados, impulsionando sua narrativa em um mundo onde as criações da humanidade se tornaram oficialmente suas sucessoras.

Uma data se torna um aviso. Um aviso se torna uma contagem regressiva. Uma contagem regressiva se torna realidade.

Vivencie o FEAR FACTORY ao vivo enquanto a banda avança pelos Estados Unidos com a Cybernetic Domination Tour.

FEAR FACTORY ao vivo

Datas nos EUA

Soul Of a New War Machine Tour

(Co-headliners: MUSHROOMHEAD)

  • 10/11 – Sauget, IL @ Pop's

  • 11/11 – Nashville, TN @ Basement East

CYBERNETIC DOMINATION TOUR

(Bandas de apoio: DARKEST HOUR e BROTALITY)

  • 13/11 – Wichita, KS @ Wave

  • 14/11 – Denver, CO @ Oriental Theater

  • 15/11 – Colorado Springs, CO @ Black Sheep

  • 17/11 – Billings, MT @ Pub Station

  • 18/11 – Great Falls, MT @ The Newberry

  • 20/11 – Seattle, WA @ El Corazon

  • 21/11 – Portland, OR @ Hawthorne Theatre

  • 22/11 – Boise, ID @ Shrine Social Club

  • 24/11 – Fresno, CA @ Strummers

  • 25/11 – San Diego, CA @ House Of Blues

  • 27/11 – Pomona, CA @ The Glasshouse

  • 28/11 – Los Angeles, CA @ Whiskey

  • 29/11 – Los Angeles, CA @ Whiskey

Ingressos para todas as datas estão à venda em Fearfactory.com


Crédito Foto: Stephanie Cabral

FEAR FACTORY é:

Dino Cazares | Guitarra

Milo Silvestro | Vocal

Tony Campos | Baixo

Pete Webber | Bateria

Damien Rainaud | Teclados


FEAR FACTORY Online

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Veloriun apresentará o videoclipe de "Carmilla" na 80ª edição do Roadie Crew Online Festival

Duo paraibano de Darkwave exibe vídeoclipe no evento virtual, criado em 2020 para fomentar a cena independente durante a pandemia. Transmissão ocorre no dia 13 de novembro.

 

O duo paraibano VELORIUN está confirmado na 80ª edição do Roadie Crew Online Festival, com transmissão marcada para o dia 13 de novembro, a partir das 19h30. O evento online, idealizado em 2020 no início da pandemia como uma alternativa para manter a cena musical ativa e promover o trabalho de bandas independentes, é uma realização da revista Roadie Crew e conta com a curadoria da produtora Som do Darma.

Nesta edição, o projeto de Darkwave e Retrowave participará exclusivamente com a exibição do videoclipe oficial da faixa "Carmilla". A produção audiovisual independente, que traz locações noturnas pelas ruas do centro de João Pessoa sob os cuidados da Bestial God Prods, traduz para o vídeo a estética gótica e a sedução vampiresca propostas pela música. A canção integra o repertório do EP de estreia da dupla, "Vampires at Midnight", lançado neste ano. Formado pelos músicos Tiago Doom (Ode Insone) e Barbara Tayná (Melancholic Wine), o VELORIUN explora a união entre a melancolia da música obscura e a marcação eletrônica dos sintetizadores, focando em letras que relatam o horror clássico, a solidão e o isolamento.

O evento reúne um total de 16 bandas do underground brasileiro. Além do videoclipe do Veloriun, o line-up da noite exibe os trabalhos de Attica, Armadilha, Heathen Scythe, Alex Meister, Leprosy, Solymon, Aura Control, Bloody Dragon, Carceral, The Mask of Tyrant, Drakhtar, TooCrazy, Dienasty, Cardiopata e Mecanimal.   O festival será transmitido de forma gratuita através do canal oficial da Roadie Crew no YouTube, em https://www.youtube.com/@roadiecrewmagtv.

 

Sobre o Veloriun:

Formado em 2026 na cidade de João Pessoa (PB), o VELORIUN é um duo de Darkwave e Retrowave focado em explorar a estética gótica e o horror literário sob uma ótica eletrônica. O projeto é composto por Tiago Doom (Ode Insone) e Barbara Tayná (Melancholic Wine), dois músicos com raízes na cena independente que se uniram para mesclar a tristeza do Rock sombrio à marcação dos sintetizadores. Alternando composições em inglês e português, a banda foca em temáticas noturnas, falando sobre solidão, demônios internos e tentação. Seu trabalho de estreia é o EP "Vampires at Midnight".

 

Ouça o EP via Spotify:

https://open.spotify.com/intl-pt/album/19li7tBtAc9uuQgtNbMCeA

 

Ouça via YouTube:

https://youtu.be/FVug3sWjnBY?si=YQLRVr99PjRkVZSS

 

Assista ao vídeo clipe:

https://www.youtube.com/watch?v=8Q1oxV6nx2A

 

Créditos da foto: Divulgação

 

Contatos:

Instagram: https://www.instagram.com/veloriun.darkwave

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

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