Esperar por algo que você realmente deseja pode ser uma verdadeira agonia e os fãs fiéis da realeza norueguesa do metal extremo, o
DIMMU BORGIR, conhecem esse sentimento melhor do que ninguém. Desde que o guitarrista
Sven "Silenoz" Kopperud e o vocalista
Stian "Shagrath" Thoresen formaram a banda em meio às florestas sombrias da Noruega, em 1993 - no auge da era triunfante da segunda onda do black metal - apressar o processo criativo nunca fez parte da equação. Especialmente desde
"Abrahadabra" (2010), as obras mais recentes do
DIMMU BORGIR só chegam ao mundo quando cada detalhe está esculpido à perfeição, nunca quando tendências, algoritmos ou cronogramas exigem. E essa tem sido a escolha certa: os discos da banda se tornaram clássicos absolutos do metal.
"Sem dúvida: qualidade deve sempre superar quantidade", afirma
Silenoz com tranquilidade.
"Eventualmente definimos prazos, mas nas fases iniciais de um álbum não existe cronograma algum. Pressa não significa nada para nós. A arte negra mais poderosa simplesmente não pode ser forçada sem perder sua essência." O guitarrista faz uma pausa e continua:
"É fácil virar um processo interminável. Tudo o que você cria parece que pode ser melhorado - essa é a maldição do artista, e é por isso que você segue em frente para fazer outro álbum. Mas chega um momento em que tudo finalmente parece certo. E é aí que você precisa deixar ir." Oito anos após o lançamento de
"Eonian", o
DIMMU BORGIR retorna com treze faixas devastadoras e surpreendentemente diversas sob o título
"Grand Serpent Rising" e o peso desse nome já diz muito.
"É perfeito", concorda
Silenoz.
"O Dimmu Borgir é um leviatã em escala grandiosa, e estamos ascendendo novamente. Enquanto a serpente representa o mal para alguns, para nós simboliza outra coisa: renovação, crescimento, conhecimento e libertação. Trocar de pele, por assim dizer. E não esqueça que fevereiro de 2026 marca o fim do Ano da Serpente - praticamente o mesmo momento em que o álbum foi concluído." Fiel à tradição da banda, o processo criativo foi novamente intenso e exigente. Entre 2018 e 2019, e durante toda a pandemia, riffs, melodias e ideias temáticas foram desenvolvidos individualmente em estúdios caseiros, tornando-se lentamente em algo monumental.
"Quando finalmente nos reunimos como banda", explica
Silenoz, "
percebemos que tínhamos muito mais material forte do que imaginávamos. O suficiente para um álbum duplo." Um
"problema positivo", como alguns diriam.
"Ter ideias nunca foi difícil para nós", ri o guitarrista.
"O desafio real é matar seus queridinhos. Às vezes você ama profundamente um riff ou uma melodia, mas isso sozinho não faz uma música. Tivemos que deixar de lado nossos apegos pessoais e focar no que era melhor para a banda e para o álbum. Cada detalhe precisava justificar sua existência. O resultado é uma declaração destilada e focada - sem excessos, sem enchimento." Ao mergulhar nesta jornada traiçoeira traçada por essa serpente norueguesa, as palavras de
Silenoz se confirmam imediatamente. Após a intro sombria
'Tridentium', a faixa de abertura
'Ascent' atinge como um relâmpago cruzando um céu nórdico congelado. Agressiva, venenosa e estranhamente bela, ela prova que o
DIMMU BORGIR não perdeu intensidade, ameaça ou autenticidade.
E o ímpeto nunca diminui. Ao longo de quase uma hora,
"Grand Serpent Rising" mantém um domínio absoluto: é uma obra majestosa e poderosa, que soa como uma banda possuída pela energia selvagem do underground norueguês dos anos 90, mas guiada pela disciplina composicional e pela sabedoria conquistada em mais de três décadas de criação implacável.
"Uma das maiores diferenças em relação a Eonian", observa
Silenoz,
"é que reduzimos um pouco os coros e a orquestração. Esses elementos são essenciais ao Dimmu Borgir, claro, mas desta vez aparecem apenas onde realmente adicionam força. E quando entram, você sente." Outra mudança significativa ocorreu em 2024, quando o guitarrista de longa data
Galder deixou a banda para focar no Old Man's Child. Em vez de enfraquecer o coletivo, a mudança aproximou o processo criativo de suas raízes.
"Menos gente na cozinha significa menos concessões", diz
Silenoz.
"Nos primeiros anos, era só eu e Shagrath trocando ideias. De certa forma, voltamos a isso. É direto e produtivo. Dizemos imediatamente quando algo não é forte o suficiente." Ainda assim,
"Grand Serpent Rising" é um esforço de banda completa, com
Daray (bateria),
Victor Brandt (baixo),
Gerlioz (teclados) e
Damage (guitarras) desempenhando papéis essenciais.
"Embora a maioria das ideias centrais ainda venha de mim ou do Shagrath", reforça
Silenoz,
"elas fluem livremente entre todos. Cada membro contribui para fortalecer as músicas - e essa dinâmica funciona excepcionalmente bem hoje." Liricamente, o álbum segue uma trajetória espiritual clara, sem se tornar um conceito rígido. Temas de transformação, dissolução do ego e despertar permeiam a obra, inspirados em tradições esotéricas e na alquimia interior: o ato de abandonar o velho eu em busca do verdadeiro potencial.
"Dentro de cada ser humano existem centros divinos adormecidos, os chakras, cujo despertar pode levar muitas vidas", explica
Silenoz.
"Mas quando a alma atinge maturidade suficiente, esse processo pode ser acelerado. Com disciplina e meditação profunda, a força sagrada pode ascender em uma única vida, ativando cada centro." Renomado por sua narrativa densa e imersiva, ele continua:
"Essa corrente ascendente, conhecida desde a antiguidade como Kundalini ou Fogo da Serpente, transforma o buscador, despertando qualidades divinas e cumprindo a antiga promessa: 'Sereis como deuses'. Ao atravessarmos temporariamente este mundo, trocamos de pele como a serpente, repetidas vezes, buscando transcender nossas limitações." Em homenagem aos primeiros anos da banda, algumas faixas aparecem em norueguês.
"Poderiam ter sido em inglês", diz
Silenoz,
"mas nossa língua natal parecia mais adequada para certos temas. Por exemplo, 'Ulvgjeld & Blodsodel', o single principal, fala sobre herança e linhagem, passar algo essencial para quem vem depois." "Como foi escolher os singles desta vez?" ele ri.
"Eu realmente não sabia por onde começar - todas as músicas pareciam fortes o suficiente." A gravação aconteceu novamente em Gotemburgo com o produtor
Fredrik Nordström, responsável por clássicos como
"Puritanical Euphoric Misanthropia" e
"Death Cult Armageddon".
"Ele nos conhece e sabe o tipo de som que buscamos", diz
Silenoz.
"Nos afastamos por um tempo, mas quando ele remixou Puritanical alguns anos atrás, percebemos como nossa conexão ainda era forte. Trabalhar com ele novamente foi natural e o resultado não poderia ser melhor." Desde o início, o objetivo sonoro era claro. "
Queríamos que o álbum soasse como o Dimmu Borgir ao vivo", sorri
Silenoz.
"O que você ouve é o que realmente foi tocado. O som é orgânico e poderoso - nada de estética moderna hiperquantizada, nada de bumbo 'máquina de escrever'." Quando a mixagem e masterização terminaram, já no fim do outono,
Nordström deu um veredito que
Silenoz não esquecerá tão cedo.
"Fredrik disse que este foi o melhor álbum do Dimmu Borgir com o qual ele já trabalhou", lembra.
"Ele não precisava dizer isso e ele é um cara direto. Quando ele fala algo assim, é porque realmente acredita." Silenoz faz uma pausa e sorri.
"Eu sei que é um clichê enorme dizer que este é nosso melhor álbum", admite.
"Mas pense assim: por que continuaríamos fazendo isso se não acreditássemos nisso? Quando a banda e o produtor sentem que a missão foi cumprida, o que vier de fora (fãs, jornalistas, críticos) é secundário. Se gostarem, ótimo. Se houver críticas, tudo bem também. Isso não nos afeta. Continuamos trilhando nossos próprios caminhos sombrios." "Grand Serpent Rising" está disponível no Brasil pela parceria
Shinigami Records/Nuclear Blast Records. Adquira sua cópia aqui:
https://bit.ly/3PtDpid.
