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segunda-feira, 24 de abril de 2023

Lumnia: banda lança lyric vídeo da música título do seu álbum "Humanity Despair"

Nota:

Pouco mais de um mês do lançamento do álbum "Humanity Despair", a banda Lumnia disponibilizou em seu canal do YouTube o lyric vídeo da faixa título. O vídeo foi produzido por Gabby Vessoni, que já desenvolveu materiais para bandas relevantes do cenário nacional.

Sobre o novo vídeo, Odete Salgado, vocalista e fundadora da banda, afirma: "Humanity Despair é a música que expressa o sentido mais profundo desse álbum. Falamos sobre como a humanidade constrói um mundo que é uma grande armadilha para a nossa sobrevivência. Construímos um castelo de morte e desespero através das guerras, da fome, do caos que impera no mundo. Essa música é uma crítica e um apelo a nós mesmos. A humanidade pode se olhar no espelho e se ver como a causa do problema?". 

Odete ainda completa: "a Gabby captou perfeitamente o que queremos dizer com essa música e o resultado do lyric vídeo ficou sensacional. 

Agora, todos vão poder cantar junto nos shows!"

Confira o lyric vídeo de Humanity Despair:

E siga a banda Lumnia nas redes sociais:

Foto: Alessandra Tolc

terça-feira, 18 de abril de 2023

Edu Curti: lançamento de "Life is Today" agendado para 28/04

Créditos da foto: Fadi Hijazi

Nota:

O paranaense Edu Curti começou sua carreira com a banda Mind Reverse, que finalizou suas atividades em 2021. Foram suas primeiras experiências compondo em grupo, onde escrevia as letras junto das melodias. Compor com a banda o motivou a desenvolver também ideias 100% suas, as quais começou a lançar desde o ano passado, em formato de singles.

Suas influências como cantor vão do metal (que é a base de seu gosto musical, desde criança), até a música pop atual.
O próximo dia 28/04 está marcado para o lançamento do single "Life is Today", que mistura elementos rock n’ roll, buscando uma sonoridade mais moderna.

Sobre o processo de composição do single ele comenta: "Desenvolvi a melodia inicialmente e logo pensei nos elementos que eu gostaria para aquela música, qual a sonoridade etc...
Com a ideia formada na cabeça, passei tudo para o Bruno Bulgaron e juntos passamos a desenvolver a estrutura, instrumentos e arranjos. Com a música totalmente definida, passamos os detalhes para os músicos que fizeram a gravação, onde cada um ainda contribuiu com ideias e detalhes de seu estilo pessoal de tocar", afirma.

A faixa produzida por Bruno Bulgaron e gravada por  Haroldo Rickli, no Estúdio H, fala sobre como sofremos com coisas que nos fizeram mal no passado e com aflições a respeito do futuro, e transmite a mensagem sobre a importância de se valorizar o presente, entendendo que é nele que a vida acontece.


Saiba mais:
IG: @educurti
YT: @EduardoCurti

quinta-feira, 6 de abril de 2023

Rhegia: banda revela capa e tracklist de seu próximo álbum "The Battle of Deliverance"

Nota:

A Rhegia é uma banda que aposta em  composições que falam sobre a história de luta dos povos originários da Amazônia em defesa de sua ancestralidade, cultura e território.

No último dia 18 de março eles lançaram o single e videoclipe da faixa "Beyond The Last Bend Of The River", composição que abre o novo álbum. Agora a banda traz à luz a capa do conceitual "The Battle of Deliverance" que será lançado no próximo dia 21 de abril, e também a tracklist do registro.

Com este trabalho o grupo apresenta um material que mistura riffs pesados, realidade, ficção e mitologia amazônica brasileira.

A capa do álbum tem assinatura do artista internacional Felipe Machado e a identidade visual da contracapa ficou por conta de Romulo Dias, de São Paulo, que também trabalhou com a banda no material gráfico de divulgação e no encarte do álbum. "The Battle of Deliverance" teve financiamento da Lei Aldir Blanc e foi produzido no Shokran Studios, em Caxias do Sul, com mixagem e masterização de Tiago Della Vega e direção vocal de Guilherme de Siervi.

Rhegia é formado pelos musicos Bianca Palheta, Amanda Alencar, Naoto Shibata, Celso Lavoisier e Saulo Caraveo.  

Rhegia - "The Battle of Deliverance":
1-  Forest Whispers
2- Beyond The Last Bend of The River
3- Cocares
4- Guardians of Pain
5- Morada das Almas
6- The Boiúna is Black
7- The Battle of Deliverance 
8- Tears of Hope
9- Black Mirror
10- I'm The Universe
11- A Place For The Ancient Souls
12- Sons of The Last Forest
13- Anjos e Arcanos 


Pré - save:


 Redes Sociais:
 Instagram: @rhegiaofficial
 @rhegiaofficial  


Fotos: @victorpeixephoto

segunda-feira, 3 de abril de 2023

Red Water: O rock’n’roll old school que você precisa conhecer

Foto: Bárbara de Castro

Nota:

O Red Water é uma banda que iniciou seus trabalhos em 2014 na cidade de Ribeirão Preto-SP com o diferencial criativo de tocar rock n’ roll clássico como não é mais feito, com uso de slide, gaita, duetos de guitarra, dentre outros componentes tradicionais do gênero, juntamente com elementos de blues e jazz.
Nos primeiros anos, eles foram convidados para tocar com o André Matos, participar dos maiores festivais de bandas independentes do sudeste (eventos associados a Harley Davidson, Yamaha, Jack Daniel’s), sendo também uma das únicas bandas independentes de for a de São Paulo a ser convidada para tocar no tradicional “Stones Music Bar” em São Paulo.

   A banda já teve rotação em rádios da Alemanha, Inglaterra, EUA, México, Austrália, Argentina, Chile, Venezuela, Uruguai, Colômbia, Bolívia e Peru. E participações em mídia em geral na Holanda, Romênia e Portugal. Sem contar as inúmeras rádios brasileiras.

 O grupo também trabalhou com Larry Telford (que já gravou Willie Nelson, “Crosby, Stills and Nash”, Robert Plant, Eric Johnson, entre outros) e Eddie Wenrick (ex-empresário do Earth, Wind & Fire, Warrant, entre outros).

Mas como nem tudo são flores, o Red Water também já passou por situações desafiadoras: 
“Eu e o Paulo (Baixista) nos mudamos pra São Paulo em 2013 de carona de caminhão, moramos em 4 num quarto individual de 3mx3,5m, dividíamos refeições individuais entre todos os integrantes, fomos despejados. Já tivemos que ir fazer shows de carona de caminhão, ensaiamos anos num antigo consultório, depois no depósito de uma igreja, já perdemos equipamentos em uma enchente, anos depois tivemos os nossos instrumentos roubados, já negamos propostas “generosas” de empresas americanas e europeias que violavam nossos princípios artísticos, sobrevivemos à 8 anos de adversidades severas e condições extremas, atravessamos a pandemia compondo e compartilhando material inédito, e agora estamos lançando o vídeo de “Santa Blues”, conta Lucas de Castro.
            
        Sobre Santa Blues, Lucas complementa:  “Santa Blues é uma canção com tema natalino. Um impulso jovial traduzido em forma de blues.
Um dos traços de maior valor dessa obra é o quão naturalmente ela se formou e através de uma inspiração tão básica, querer algo. E mesmo partindo de uma noção tão simples, ela ainda consegue se estabelecer de forma consistente no nosso set list há anos. Ela carrega muita elegância em sua mera simplicidade. 
 Acredito que nós fomos fiéis ao traduzir essa expressão nesse formato tão “intocável” quanto o blues. E os elementos estão ali pra provar”, finaliza Lucas.
 
          
 

Alguns nomes respeitados deixaram seu parecer à respeito do grupo:
 “O vocalista definitivamente tem uma voz singular e a banda soa entrosada! Estilo vintage legal.”
Derek Shulman (Gentle Giant).

“Eles me lembram os melhores, os que via na minha juventude!”
Lindy Goetz (Ex-empresário do Red Hot Chili Peppers).

“Isso vale 1 milhão de dólares…Eu compraria o álbum deles antes mesmo de ouvir a música!”
Eric Martin (Mr. Big).


Line up:

Lucas de Castro – Vocalista
Hermes de Castro – Guitarrista
Bruno Shimabukuro – Guitarrista
Paulo Alcantarilla – Baixista
Igor Sacconi – Baterista

Assista ao clipe de “Santa Blues”:
Link do vídeo:

Acompanhe as redes sociais da banda:

sexta-feira, 31 de março de 2023

Thaís Lyrica lança cover de "Imaginary" do Evanescence com participação de Jéssica Gomes

Nota:

Recentemente o álbum "Fallen" do Evanescence completou 20 anos e esta foi a forma que a cantora Thaís Lyrica encontrou para comemorar esta data. 

Uma de suas músicas preferidas do álbum sempre foi "Imaginary" e, desde que conheceu o Evanescence ainda em sua adolêscencia muita coisa mudou em sua vida, inclusive sua forma de vestir foi uma destas coisas. Sua admiração por Amy Lee e tê-la como uma de suas primeiras inspirações tanto no estilo, como vocalmente falando a fizeram querer seguir um estilo de cantar e, foi na mesma época que começou a ouvir Symphonic Metal e demais estilos de bandas que tinham na formação vocalistas femininas.

Thaís Lyrica comenta sua obra: "Conheci a Jéssica através de um contato em comum e fiz o convite para que ela participasse e ela topou na hora, nos conhecemos pessoalmente no dia da gravação do vídeo.
Escolhi essa faixa porque o Evanescence e toda a trajetória da Amy Lee me fazem ser quem eu busco ser como artista. Parte da minha essência como pessoa foi construída em muitos momentos enquanto eu ouvia este estilo de música, que é meu preferido até hoje. O "Fallen" é um álbum muito significativo para a minha vida e sinto que ainda irei carregar estas memórias e tudo o que representa pra mim para sempre!", finaliza. 

Assista ao vídeo:
https://youtu.be/EjW84TTnFGw

Vocal: Thaís Lyrica
Teclado: Jessica Gomes
Gravação de voz, Mix e Master: Wellington Bastos - WBM Evolusom
Captação de vídeo/ foto: Dirceu Santana
Edição: Jessica Gomes
Make up: Bibi Vieira
Roupas: Thaís Lyrica by Trapezia Store


Inscreva-se no canal para acompanhar os novos lançamentos: 

Redes sociais:

Instagram: @thaislyrica
Thaís Lyrica Store: www.trapezia.com.br

Lumnia: banda comemora dois meses do lançamento do seu primeiro single "Queen of Night"

Nota:

 Para comemorar o sucesso do lançamento do primeiro single "Queen of Night" a banda Lumnia está lançando uma série de vídeos playthrough, que mostram a linha de cada instrumento de forma específica. 
No canal do Youtube do grupo, já estão disponíveis os vídeos das guitarras de Marcel Gil e Hugo Carvalho, do baixo de Pedro Mello, e hoje estreia o vídeo da linha de bateria de Matheus Moura. 

O videoclipe de "Queen of Night", em dois meses, atingiu a incrível marca de 18 mil visualizações, abrindo portas para o álbum "Humanity Despair" lançado no último dia 3 de março. Sobre os vídeos playthrough Odete Salgado diz: "É muito interessante poder mostrar ao público como foram pensadas cada uma das linhas de instrumento. 

Muitas vezes, só ouvimos a música como um todo e o playthrough é uma excelente oportunidade de saber mais sobre a composição. Estamos muito felizes com o lançamento do álbum e, em breve, outras produções audiovisuais serão lançadas", conta.

Confira os vídeos: 

Queen of Night Guitar Playthrough:
 https://www.youtube.c Playthrough om/watch?v=yHyl3dFWTOM&ab_channel=Lumnia


Foto: Alessandra Tolc

Leather Leone: saiba mais sobre o álbum "We Are The Chosen"

Nota:

A vocalista Leather Leone dispensa apresentações, conquistou seu lugar único na história do metal há muito tempo.  Depois de ser procurado por Mike Varney (presidente da Shrapnel Records), Leather surgiu no início dos anos 1980 como  pioneira nos vocais de power metal sendo a voz da banda Chastain.  Depois de lançar cinco célebres discos de metal com a banda durante esse período, Leather ressurgiu nos anos 2000 ao lado de David T. Chastain para lançar dois álbuns aclamados pela crítica, "Surrender to no One" e "We bleed Metal".

Nos últimos anos, Leather permitiu que seus impulsos criativos se igualassem e expandissem sua leal base de fãs internacionais, resultando em turnês sul-americanas e europeias de grande sucesso no lançamento de “Leather II” em 2018.

Ancorada em sua forte parceria com o guitarrista Vinnie Tex, e em um cenário de bloqueios inesperados em função do Covid-19, a criação de um novo álbum se tornou o foco de Leather desde o início de 2020.

O tão esperado “We Are The Chosen” foi lançado em 2021, produzido no Hertz Studios na Polônia (Behemoth, Vader, Hate), sem dúvida contendo dez dos registros mais ambiciosos de Leather até agora.  Todas as músicas foram escritas, produzidas e gravadas por Leather Leone  e o guitarrista brasileiro Vinnie Tex, exceto a bateria gravada por Braulio Drumond e orquestração de teclado por Douglas Pinella.  O álbum foi mixado e masterizado por Woitek e Slawek Wieslawski.  A arte da capa foi criada por Marcelo Vasco (Slayer, Dee Snider, Kreator, Testament).

 Com sua ousadia e potente vocal, que já virou sua marca registrada, Leather atravessa várias décadas musicais sem esforço.

 Lista de faixas de “We Are The Chosen”:
01. We Take Back Control 
02. Always Been Evil 
03. Shadows 
04. Off With your Head 
05. We Are The Chosen 
06. Tyrants 
07. Hallowed ground 
08. Dark Days 
09. Who rules The World 
10. The glory in The End 

Saiba mais:


 Isabele Miranda 
@isabelemirandatv

Foto: Divulgação

terça-feira, 28 de março de 2023

Dynnamo: grupo emplaca primeiro lugar no iTunes em Portugal com "Changes"

Nota:

A banda Dynnamo emplacou na última semana o primeiro lugar no iTunes em Portugal com o lançamento de seu terceiro single intitulado "Changes".

Phil Lima, vocalista, guitarrista e fundador da banda conta como foi a grata surpresa em receber esta notícia: "Fiquei sabendo do topo das paradas em Portugal durante a live de lançamento da música pelo Youtube e fiquei muito surpreso e feliz por essa grande conquista. Não é segredo pra ninguém as inúmeras dificuldades para se construir uma carreira sólida como músico, ainda mais nesse estilo no Brasil", conta.
 
Phil reforçou ainda o apoio da gravadora DyMM, atualmente com sede na Holanda, que com suas ações e estratégias de marketing e distribuição, ajudou a tornar esse sonho possível. 

Se você ainda não conferiu esse grande lançamento que está dando o que falar pelo mundo afora, acesse agora sua plataforma favorita e descubra o poder transformador de "Changes".
 
IG: @dynnamo.official 

Isabele Miranda 
IM Press&MKT

Rhegia: banda lança single e clipe de "Beyond The Last Bend Of The River"

Nota:

A Rhegia é uma banda que aposta em  composições que colocam a luz a história de luta dos povos originários da Amazônia em defesa de sua ancestralidade, cultura e território.

No último dia 18 de março eles lançaram o single e videoclipe da faixa "Beyond The Last Bend Of The River", composição que abre o novo álbum, sendo o primeiro capítulo de uma história que mistura riffs pesados, realidade, ficção e mitologia amazônica brasileira. Este é o single que abre os trabalhos de divulgação do novo álbum da banda, previsto para ser lançado no dia 21 de abril de 2023.

Simultaneamente também está sendo lançado o videoclipe da composição que será exibido no canal do Youtube, e a faixa que se encontra disponível nas principais plataformas de streaming. A capa do single foi produzida pelo artista Romulo Dias de São Paulo, que também trabalhou com a banda no material gráfico de divulgação e no encarte do álbum.


O grupo é formado pelos musicos Bianca Palheta, Amanda Alencar, Naoto Shibata, Celso Lavoisier e Saulo Caraveo.  

Assista ao vídeo:



 Redes Sociais:
 Instagram: @rhegiaofficial
 @rhegiaofficial  


Fotos: @victorpeixephoto

Broadway Comics: grupo lança o single de "Sabe o que eu tenho pra dizer..."

Nota:

No dia 27/03 as cantoras do canal Broadway Comics lançaram o single de "Sabe o que eu tenho pra dizer..." que foi composto pela atriz e dubladora Morgana Bernabucci com a ideia inicial de compôr a trilha de um espetáculo teatral. Com o cancelamento do projeto, a música foi engavetada e posteriormente, em 2022, uma das atrizes que também estava no elenco daquela peça que não aconteceu (Bárbara Evelyn), trouxe a ideia de gravar a música em seu canal no Youtube. Assim como o elenco da peça, o canal também é encabeçado por mulheres, e o tema da letra de Morgana, o combate ao assédio, era atemporal e necessitava ganhar vida através da voz de mulheres. 

Bárbara Evelyn conta qual a idéia principal que a faixa deseja passar:
"Nossa ideia é de abrir os olhos para o assédio cotidiano que as mulheres sempre enfrentam e a força que elas precisam ter para enfrentar isso no dia a dia. Dar voz através do nosso trabalho a todas as mulheres que precisam descobrir o poder da sua força e coragem, e da sororidade e a audácia que cada uma precisa ter para enfrentar um mundo cheio de machismo estrutural. Queremos que a música se espalhe e chegue aos ouvidos e vozes de todos", conta.

A faixa foi desenvolvida em parceria com a banda Triscore, e produzida juntamente com o músico Caio Gaona, também conhecido como Geek Batera, já o arranjo musical foi feito pelo músico Rodrigo Cordeiro. 


Siga as redes sociais e saiba mais:
Bárbara Evelyn: @barbaraevelynm
Renata Castro: @renatacasfal
Agatha Pires @agathapirescantora
Isamara Lacanna: @isamaralacanna

Instagram: @broadway.comics
Facebook: @canalbroadwaycomics

Foto: Maurício Hard
Isabele Miranda

segunda-feira, 27 de março de 2023

Marília Zangrandi: brasileira conta curiosidades sobre sua carreira internacional ao lado de Geoff Tate

Nota:

Nascida no Rio de Janeiro, a cantora brasileira Marília Zangrandi vem encantando o público europeu, se apresentando ao lado do astro Geoff Tate, em sua banda solo.

Marília é professora de canto, cantora lírica, locutora e também preparadora vocal e nos últimos meses vem recebendo uma chuva de elogios dos críticos musicais graças à sua performance vocal.

 Quando perguntada sobre como surgiu o convite para a turnê com Tate ela explica: 
"Essa história fica cada vez mais engraçada com o passar do tempo. Foi em 2017, quando o OMC estava completando 30 anos. Já haviam sido anunciadas as datas no Brasil e também a banda. Eu já tinha contato com o Bruno Sá (tecladista do grupo) há algum tempo, e vi uma postagem dele no Insta estudando “The Mission”. Eu comentei e trocamos algumas mensagem ali. Ele me perguntou o quanto eu gostava do álbum e terminou perguntando se eu toparia cantar nos shows no Brasil. E a resposta a gente sabe qual foi", diz.

Excursionar pelo mundo ao lado de um ídolo que por fim acabou se tornando seu parceiro de trabalho deve ser algo incrível! Como a artista vê isso?
"Tem um anjinho sentado no meu ombro que me diz o tempo todo: "cara, olha onde a gente chegou!” (Risos) e eu adoro!
 
Já são 5 anos cantando com o Geoff, e eu nunca me acostumo, nunca entro no palco achando que é só mais um dia, e até quando ele está aquecendo a voz, tem uma parte dentro de mim achando aquilo incrível, mesmo que eu seja boa em fingir costume. Ele é um artista que fala por si só. A gente ainda está na primeira metade desta turnê pela Europa, e sempre vemos pessoas cruzando grandes distâncias para vê-lo. Gente que sai de Berlim para vê-lo em Nuremberg, ou até um outro que saiu da Romênia e foi para Budapest. Eu sinto mesmo que estou vendo a história do rock de um camarote muito especial. Além disso, tem a banda e a equipe, que são irretocáveis! Os rapazes trabalham feito umas abelhas, nunca pisam fora da linha, sabem perfeitamente quando e como fazer o trabalho da melhor forma possível. Uma turnê sempre têm imprevistos, mas parece que nada pega eles de surpresa. E como se isso fosse pouco, o clima aqui é maravilhoso, a gente está sempre brincando, sempre rindo, sempre levando as coisas da maneira mais leve possível. O perigo de tudo isso é que às vezes eu tenho a impressão que a  turnê é fácil, porque trabalhar assim muda tudo. Mas talvez daqui a duas semanas eu pense bem diferente", conta ela.

E como Marília vê sua carreira? Aqui ela nos conta: "Às vezes acho esta pergunta meio difícil. (Risos) Eu tentei ter algumas bandas na adolescência, nada deu muito certo e eu resolvi seguir o caminho da ópera. E foi aí que eu construí a minha voz, e sempre era esse o caminho que eu via na minha vida. Só que de repente surgiu esta oportunidade, não é o tipo de coisa que a gente se nega a fazer, né? E a primeira vez que eu cantei com um microfone na mão foi no Tom Brasil em São Paulo, com a casa lotada, com uma das maiores referências da minha vida ao meu lado, levando um dos álbuns que eu mais escutei na vida. E ainda estávamos abrindo a noite para o Mr. Big. Era tão inacreditável que eu achava que nunca mais ia voltar a fazer aquilo. Eu lembro de chorar o caminho todo de volta para casa. Só que eu voltei a estar com ele em 2018, e 2019, e em 2022. E somando tudo que eu fiz nos anos anteriores, é menos do que estamos fazendo nestas 3 semanas pela Europa, passando por 5 países. Minha carreira teve muitos tropeços, muitos becos sem saída. Mas não consigo mais reclamar de nada que tenha me trazido até aqui", finaliza. 

Sem dúvidas Marília tem uma trajetória bastante inspiradora para muitos de nós qus vivemos da música ou que somos entusiastas. O caminho não é fácil, tem seus obstáculos, mas ela mostra que é possível atingir seu objetivo e inclusive alcançar uma carreira sólida internacionalmente. 

Acompanhe Marília Zangrandi nas redes sociais:
Instagram: @mariliazangrandi

Isabele Miranda 
@isabelemirandapress

Fotos: Mike Söldner

terça-feira, 21 de março de 2023

Medjay: banda mineira anuncia mini-tour com Torture Squad e Bloodskin

Nota:

Os mineiros do Medjay anunciaram na última semana uma mini-tour juntamente com o Torture Squad e também a banda Bloodskin (tributo ao Slayer) em abril.

Eles passarão por Goiânia, Anápolis e Brasília.

Veja a agenda:
06/04  @ GALPÃO UNDERGROUND /  GOIÂNIA 
07/04 @ GATO PRETO EVENTOS / ANÁPOLIS 
08/04 @ DOWNTOWN MUSIC CLUB - 904 SUL /  ( ASCEB ) EM BRASÍLIA.

A Medjay está com a agenda aberta. Produtores interessados, entrar em contato através do tel (31) 988630713 ou email medjayofficial@gmail.com

Angra: banda se apresenta no Monsters Of Rock Colômbia, substituindo o Saxon

Nota:

Há aproximadamente uma semana o grupo britânico Saxon anunciou em nota divulgada nas redes sociais o cancelamento de seus shows na América Latina, que segundo eles se deve a uma decisão do guitarrista Paul Quinn se afastar dos palcos.

A publicação oficial diz: ""Depois de muitos anos na estrada, com o subsequente estresse e cansaço que acompanham as longas agendas das turnês, Paul não quer que seu desempenho seja prejudicado e decepcione seus companheiros de banda e fãs. Paul continuará a gravar com a banda e poderá fazer alguns shows especiais no futuro", comunicou a banda.

Leia na íntegra: 

Em função deste cancelamento, passam agora a fazer parte do cast oficial do Monsters Of Rock Colômbia os brasileiros do Angra, com uma apresentação que vem sendo sucesso durante sua passagem por várias cidades tocando clássicos de seus 30 anos de carreira.

Veja publicação oficial do grupo:

Regis Tadeu: crítico musical é convidado à anunciar show do Angra em SP


Nota:

No último dia 17/03 aconteceu em São Paulo mais uma edição do Angra Fest, festival itinerante idealizado pelo Angra, que visa proporcionar uma experiência de musicalidade e confraternização entre grandes bandas do rock/metal. Estiveram presentes além do próprio Angra, Matanza Ritual, Viper e as meninas da Malvada. 

Durante a realização do evento uma situação chamou atenção: o crítico musical Regis Tadeu, que é conhecido por suas duras críticas à vários músicos e que sabidamente não é um fã de Angra foi convidado à anunciar o show do grupo. Uma experiência no mínimo inusitada, que deixou o público presente bastante surpreso.

Quando perguntei o que ele achou do ocorrido ele disse: "Estava eu lá no camarim da banda quando recebi a proposta de fazer a apresentação. Tenho quase certeza que todo mundo pensou que eu iria 'amarelar' e recusar a sugestão. Que nada! O que poderia ser mais engraçado do que fazer a apresentação do show de uma banda da qual as canções não me agradam no geral, mas os integrantes os considero como amigos? Pois lá fui eu subir ao palco e, com microfone na mão, dizer ao público que eu faria a apresentação de um dos maiores nomes mundiais do 'metal espadinha', cuja discografia tem apenas um álbum do qual eu gosto (Holy Land).
Sei lá se a recíproca é verdadeira (rs), mas o importante foi mostrar às pessoas que é possível discordar do trabalho, ter opiniões contrárias e, ainda assim, haver amizade e, principalmente, respeito pessoal. Creio que essa foi a grande lição para todos. Não foi à toa que NÃO fui vaiado (rs)", conta ele.

Com certeza esse momento ficará eternizado. Veja as fotos:



quinta-feira, 16 de março de 2023

Angra Fest: sucesso no RJ no dia 12/03 festival repete a dose no dia 17/03 em São Paulo

Nota:

O Angra Fest é um festival idealizado pela banda Angra, que conta com uma mistura de música, cultura e atitude, acontecendo em várias cidades do Brasil, sendo essa a edição de número 4, voltando ao circuito com a finalidade de apoiar a união do rock no país.

No dia 12/03 o Angra se apresentou no Rio de Janeiro, no Vivo Rio, em companhia de Matanza Ritual e Viper sendo um sucesso.


Já em São Paulo a festividade acontecerá  no dia 17 de março no Terra SP e contará também com as apresentações das bandas Matanza Ritual, Viper e Malvada.


O set list previsto para o Angra conta com sucessos que passeiam pela trajetória do grupo. Confira:

1- Newborn Me
2- Nothing to Say
3- Angels Cry
4- Travelers of Time
5- Lisbon
6- Ego Painted Grey
7- Late Redemption
8- Rebirth
9- Winds of Destination 
10- Lease of Life
11- Black Window's Web 
12- Reaching Horizons
13- Make Believe
14- Waiting Silence
15- Bleeding Heart
16- Magic Mirror
17- Carry On
18- Nova Era

Top Link Music

segunda-feira, 13 de março de 2023

Thaís Lyrica: cantora lança versão metal de "Toxic" de Britney Spears

Nota: 

A cantora Thais Lyrica é conhecida por sua voz acetinada e seu visual retrofuturístico, criado por ela mesma, segundo suas influências de moda. No último dia 08/03 ela lançou uma versão metal para a música "Toxic", originalmente interpretada por Britney Spears. 


Para a artista, lançar algo tendo como referência uma de suas cantoras preferidas é algo muito especial: "A Britney Spears foi uma das minhas primeiras referências de artistas femininas e, de muitas meninas da minha época, eu acompanhei a carreira da Britney até o álbum "In the zone" mas ao longo destes anos, fiquei muito triste em saber tudo o que aconteceu com a carreira e vida desta artista ícone e, recentemente acompanhei o movimento "Free Britney", com seus altos e baixos e independente do meu gosto musical ter mudado muito desde minha época de criança, eu torço muito para que ela se recupere, seja feliz e volte a ser novamente a mulher empoderada que sempre foi!

"Toxic" pra mim sempre representará o "girlpower" e escolhi esta música este mês, pois toda vez que vou ao karaokê, esta música sempre faz sucesso e todo mundo canta junto", finaliza Thais.

Assista já:

Vocais: Thaís Lyrica
Vocals recording/ Mixing and Mastering: Wellington Bastos - WBM Evolusom
Video Capture and Edition: Kessia Carvalho and Michelle Silveira
Make up and Hair: Tatiane Bella
Costumes: Thaís Lyrica by Trapezia Store
Fotos: Kessia Carvalho


Press Isabele Miranda
@isabelemirandatv

quarta-feira, 8 de março de 2023

A banda mineira Made Of Stone, promessa no cenário nacional, acaba de lançar seu novo trabalho, "Monster,Pt.2".

Nota:

Depois de alguns anos, a Made Of Stone está de volta com "Monster, Pt.2", quinto álbum da banda, produzido, mixado e masterizado por Felipe Loyola com a banda entrando numa nova era depois de várias mudanças internas.
"Levamos dois anos para lançar o álbum,justamente por causa da epidemia do Covid-19. A banda estava parada desde 2019, voltamos agora com uma nova cara, som e novos integrantes. Aproveitamos essa mudança radical e também voltamos a cantar em inglês", resumiu Felipe Loyola.

"Coming Home" é o novo single dessa nova fase e seu videoclipe foi dirigido por Igor Formiga, sendo gravado em Alfenas/MG em uma floresta e parte em estudio, totalmente sem equipe, com a banda e Igor Formiga trabalhando sozinhos no melhor estilo "Do It Yourself".
  
"Monster,Pt.2" contem 11 faixas lançadas no primeiro semestre de 2023 e foi lançado pelo selo For Music/Wikimetal, traz a Made Of Stone mais rápida e pesada. Sem dúvida alguma, é o melhor trabalho da carreira da banda.

Confira o tracklist de "Monster, Pt.2" abaixo:

1. Angel Dream
2. Coming Home
3. The Weight Of Silence
4. Temptation
5. Monster
6. I Can Breath

Made Of Stone versão 2023 é:

Felipe Loyola - Guitarra e vocal
Juninho Joe - Bateria
Tiago Labiapari - Baixo
Guilherme Santos - Guitarra
Rodrigo - Guitarra/Samples/Teclados

Vídeo de "Coming Home"

Link de "Monster, Pt.2" nas plataformas digitais

sexta-feira, 3 de março de 2023

LUMNIA, BANDA CARIOCA DE HEAVY METAL, LANÇA SEU PRIMEIRO ÁLBUM DE ESTÚDIO "HUMANITY DESPAIR"

Nota:

 Formada em 2020 no Rio de Janeiro, a Lumnia é composta por Odete Salgado (vocais), Hugo Neves e Marcel Gil (guitarras), Pedro Mello (baixo) e Matheus Moura (bateria). Em seu estilo, o grupo traz elementos do metal moderno do sinfônico ao doom, criando atmosferas sombrias junto ao instrumental pesado e vocais líricos. Em 2021, a banda entrou em estúdio para gravar o seu álbum de estreia "Humanity Despair". 

O álbum é conceitual e se baseia na jornada da humanidade pelas suas sombras até a transcendência. As letras têm presente temáticas como perdas, desespero, ódio, depressão, em geral situações mais obscuras. 
A vocalista Odete Salgado fala a respeito de "Humano Despair": "Esse álbum vai até as profundezas do desespero humano para entender como é possível viver além da dor. A nossa existência é marcada por diversas angústias, mas buscamos entender como abraçar e acolher esses sentimentos pode nos fazer transcender. Começamos a compor este álbum ainda na pandemia e, apesar de as músicas não tratarem especificamente sobre esta temática, muito do que vivemos no período de isolamento está impresso nessas canções. Estamos felizes em finalmente mostrar para o mundo este trabalho construído com muita entrega e energia. Acreditamos que é possível transformar a dor em arte e seguimos esse objetivo em nossa música." 

As gravações de Humanity Despair aconteceram no estúdio Valhalla Dungeon Studios, em Petrópolis, região serrana do Estado do Rio de Janeiro. O álbum foi mixado e masterizado por Guilherme de Siervi, que também é responsável pelas belíssimas orquestrações. O lançamento acontece em 3 de março em todas as plataformas de streaming, incluindo o single de estreia, "Queen of Night", que também conta com um videoclipe no YouTube. 

Confira a seguir as 12 faixas de Humanity Despair: 

1. Reverie
 2. Breathing Space 
3. Humanity Despair 
4. Broken Glass 
5. Madness Interlude 
6. Violet 
7. Bitter Earth 
8. Constellations 
9. Queen of night 
10. Embrace darkness 
11. Beyond pain 
12. Transcendence 


Ouça aqui:


Saiba mais:
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Foto: Alessandra Tolc

quarta-feira, 15 de fevereiro de 2023

Attractha: banda indica três maiores hits aos seus seguidores

Nota:

A banda Attractha foi formada em 2007 na cidade de São Paulo, por Ricardo Oliveira (guitarra) e Humberto Zambrin (bateria). A proposta dos dois músicos era produzir uma música livre de rótulos dentro do Metal, da forma mais eclética dentro das influências de cada um dos músicos.
Na sequência vieram os músicos Cleber Krichinak (vocais) e Guilherme Momesso (baixo), complementando o line up.

O grupo publicou em suas redes sociais um vídeo, onde eles elegem 03 músicas para que as pessoas conheçam melhor a sonoridade do quarteto.
Assista aqui: 

Humberto Zambrin, baterista da banda comentou sobre cada uma das faixas:
"Finalmente após um longo tempo trabalhando com coisas novas, conseguimos voltar à ativa aos pouquinhos no fim do ano passado, primeiro com o lançamento de um single e depois com o lançamento do álbum anterior em vinil, que fazia muito sentido pra gente agora que temos novos seguidores, pra tentar apresentar um breve resumo de quem nós somos. Então vai a dica de três canções que definem bastante a banda.
Lançamos hoje nas nossas redes sociais um vídeo mostrando isso.

A primeira música é a "Payback Time" que é uma música do nosso último álbum chamada "No Fear to Face What's Buried Inside You" e é a última música do álbum, porém é a música mais poderosa e com influências de Thrash Metal que fala sobre política, algo muito normal no Brasil. Achamos que é um belo cartão de visitas, tanto que ela foi escolhida para ser o primeiro videoclipe que nós produzimos do álbum anterior. 

A segunda música escolhida foi a "Victorious" também do mesmo álbum. Essa música é muito especial, bem sentimental e tem uma força, uma energia... Nos concentramos muito para produzí-la, porque ela fala da luta e da superação da pior doença que a humanidade enfrenta que é o câncer. Infelizmente, dentro da banda nós tivemos casos de familiares, de pessoas muito próximas que sofreram desse mal e eu resolvi escrever uma letra para homenagear e ajudar todas essas pessoas que já passaram por isso. Escolhemos essa música não só pela mensagem positiva, mas também pelo lyric vídeo que insere uma série de informações que recolhemos ao longo de alguns meses de pesquisa sobre o câncer. Pegamos muitos dados com amigos médicos, gente da área da saúde e colocamos essas informações para que as pessoas possam além da experiência musical, ter um pouco de contato com o que está por trás desta maldita doença.

Já a terceira dica para conhecer o Attractha é chamada "The Chase", nosso novo single, que mostra uma banda mais madura com uma sonoridade mais pesada e agressiva, falando sobre possessão demoníaca passeando pelo universo do terror. Nós deixamos de falar sobre o nosso cotidiano para trazer um pouco mais de entretenimento sem soarmos caricatos, porém com uma temática que faz parte do universo do Heavy Metal. Essa música antecede todos nossos lançamentos que virão em 2023, como o novo álbum que já está pronto e logo mais traremos novidades a respeito disso. "The Chase" fica como a nossa terceira opção porque ela é somente a "ponta do iceberg" do que vem por aí", finaliza. 

Saiba mais:

Cleber Krichinak, vocais: @cleberkrichinak
Ricardo Oliveira, guitarras: @ricardopiu157
Guilherme Momesso, baixo: @guilhermemomesso
Humberto Zambrin, bateria: @humberto_zambrin

@attractha

Caio Gaona: baterista lança versão para tema emocionante da série Andor

Nota:

O "Geek Batera" Caio Gaona acaba de lançar em seu canal uma versão para o tema de Andor "Maarva's Funeral" tema do último episódio de Andor e de um dos momentos mais impactantes de todo Star Wars. 

"Quando assisti a primeira vez e ouvi essa música pirei", disse o músico. 

O áudio foi produzido pelo produtor Bridy e o vídeo editado pelo Enzo Shida e está disponível aqui : https://youtu.be/a4HeQU-hHXQ

Foto Alec Braga
Edição Matheus Oceans
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