Crédito Foto: Divulgação
Nota:
Tão duradouro e autêntico quanto uma velha jaqueta de couro verdadeiro, o GRAVEYARD há muito domina com maestria a arte do rock’n’roll. Formado em 2006 em Gotemburgo, Suécia, a paixão comum pelo hard rock, pela psicodelia e pela eterna base do blues marcou os membros desde o início. Liderados pelo vocalista/guitarrista Joakim Nilsson, a banda começou sua carreira em 2007 com sua agora seminal estreia autointitulada, apresentando uma ardente química entre os músicos e algumas composições extremamente criativas. Após assinarem com a poderosa Nuclear Blast Records, a ascensão da banda à proeminência foi irresistivelmente meteórica.
Em 2008, o guitarrista Jonatan Ramm juntou-se a Nilsson, ao baixista Rikard Edlund e ao baterista Axel Sjöberg para a gravação do segundo álbum "Hisingen Blues" que foi um sucesso de crítica e estabeleceu o GRAVEYARD como um peso pesado do rock’n’roll. Sendo uma banda ao vivo estrondosa e comovente, com sutileza e arrogância em quantidades iguais, eles passaram a década seguinte mantendo os fãs do rock em um estado quase constante de êxtase. Das raízes barulhentas de "Lights Out" de 2012 aos ritmos mágicos e poderosos de "Peace" de 2018 (passando ao longo do caminho pelo folk doom sépia de "Innocence & Decadence" de 2015), o GRAVEYARD criou alguns dos mais vitais e vívidos heavy rock do século 21. E, por esse motivo, todos os olhos e ouvidos estão sempre voltados para o próximo movimento da banda.
"Realmente, é uma história comum!" ri Joakim Nilsson. "Tínhamos planos de começar a gravar ou escrever um álbum antes do início da pandemia, mas depois tudo fechou. Talvez a gente também encerrasse, né? Não conseguíamos mais ganhar dinheiro tocando, então todo mundo começou a conseguir empregos e coisas assim, e tudo demorou muito mais do que o esperado. Durante a gravação tivemos um caso de Covid e tivemos que adiar as coisas por um tempo, então demorou muito, mas principalmente porque não tínhamos tempo. Estávamos trabalhando e cuidando das nossas famílias, da melhor forma possível".
Avancemos então para 2023. O GRAVEYARD concluiu a gravação do seu último álbum completo e as lembranças do sombrio confinamento estão desaparecendo rapidamente. Esta banda evoluiu mais uma vez, tanto a nível pessoal como a um profundo nível musical. Simplesmente intitulado "6", o sexto álbum de estúdio da banda pode ser instantaneamente reconhecido como um trabalho de Nilsson e companhia, mas é um tipo muito diferente de álbum do GRAVEYARD. O segundo álbum com a formação composta por Nilsson, Ramm, o baixista Truls Mörck e o baterista Oskar Bergenheim, é mais lento, mais comovente, mais introspectivo e um pouco mais sombrio que os seus antecessores. As novas músicas refletem as frágeis consequências de uma destruidora doença global e estão inspiradas mais do que nunca no Blues. Mas, apesar de suas conotações melancólicas, "6" ainda brilha e ilumina com seus muitos momentos de euforia impulsionada pelos seus belos riffs. Em última análise, o GRAVEYARD está operando apenas por instinto.
"Só fazemos a música que parece certa no momento, quando a estamos fazendo", diz Nilsson. "Quero dizer, o principal é que queríamos fazer um álbum mais guiado para a guitarra. 'Peace' talvez fosse mais guiado pelo baixo e o ritmo, mas agora temos mais guitarras, então você pode ouvir que há dois de nós! [Risos]. Tentamos fazer os álbuns o mais diferentes possível, mas sempre fazemos isso e muitas vezes as pessoas não percebem! Talvez pela primeira vez as pessoas percebam que fizemos algo realmente diferente do que normalmente fazemos".
"Como 'Peace' foi um pouco mais forte e barulhento, parecia um bom momento para ter a chance de relaxar", diz Jonatan Ramm. "Nem sempre você pode escolher o que escrever. Você apenas resolve e vê o que é melhor. Como sempre, não sabíamos como seria o som, mas confiamos no Don, como sempre fazemos quando gravamos com ele. Ele também estava produzindo, então se houvesse alguma coisa que ele quisesse mudar, nós tentaríamos e trabalharíamos a partir daí. Eu acho que as músicas são muito bem construídas neste álbum".
Do fluxo lento e cintilante da música que abre o álbum 'Godnatt' em diante, "6" é facilmente identificável como o álbum mais marcante e original da história do GRAVEYARD até agora. Com uma mistura suavemente lisérgica de guitarras desoladas, um Hammond fervilhante e um baixo e uma bateria ágeis e flexíveis, os suecos demonstram uma leveza de toque que apenas insinuaram no passado. Seja o estilo raiz de 'Twice', o rock de garagem de 'I Follow You' ou o blues de bar de 'Sad Song', "6" é um caso inquieto, mas totalmente fascinante. Embora o GRAVEYARD possa ter saído de sua zona de conforto desta vez, uma colaboração renovada com um querido e velho amigo também teve um enorme impacto no frescor e na energia das novas músicas. Mestre dos botões e faders nos primeiros trabalhos da banda, o produtor sueco Don Ahlsterberg voltou para capturar toda a glória e coragem de "6".
"Trabalhamos com Don nos três primeiros álbuns e ele está de volta no sexto", explica Nilsson. "Tivemos outros produtores no quarto e quinto álbuns, mas estou feliz que ele esteja de volta para este. Começamos a gravar 6 em um antigo estúdio na Suécia chamado Silence. É um estúdio rural e florestal em uma das partes mais sombrias do condado da Suécia chamado Värmland. É um lugar muito legal, mas ainda não tínhamos tudo escrito, então ficamos lá apenas uma semana. Começamos a gravar as guitarras e a bateria de três ou quatro músicas. Então decidimos usar o estúdio pessoal de Don aqui em Gotemburgo. Foi a escolha mais conveniente!"
Depois de se envolver momentaneamente com a tecnologia digital em seu último álbum, "Peace", o GRAVEYARD voltou ao seu espírito original em "6". Gravadas usando apenas equipamento analógico, as novas músicas têm um toque cru, e às vezes primitivo, que simplesmente não pode ser falsificado nem imitado. Desde o gospel de 'Breathe In, Breathe Out', até… "6" soa tão antigo quanto as colinas, mas tão fresco quanto as margaridas que crescem nelas.
"Gosto da sensação de que você precisa de um take realmente bom", diz Nilsson. "Tudo parecia muito fácil. E apenas terminava de cantar uma música três vezes e o engenheiro cortava as melhores partes de todas os takes. Com fita, parece mais substancial e real. É importante que você ouça que às vezes é difícil tocar essas coisas! Especialmente ao cantar, você precisa ouvir o esforço que foi necessário. Se você quer um álbum perfeito com tudo gravado perfeitamente, o Graveyard não é a banda para você! [Risos] Amamos os erros. Se o sentimento estiver certo, então a música é boa".
Enquanto o som em "6" varia do blues lânguido ao caleidoscópico psicológico, as letras de Jonatan Ramm pintam um quadro mais monocromático e melancólico. Embora envoltas em metáforas e desorientações poéticas, músicas como 'Sad Song' e 'Bright Lights' trazem uma sensação mais íntima e emocionalmente sobrecarregada ao som do GRAVEYARD, seja no volume máximo ou mínimo. Estes são anti-hinos elegantes e orgânicos; tingidos de tristeza e desesperados pela perda, mas banhados nos suaves tons sonoros da esperança.
"Acho que as letras estão muito relacionadas a todo o período da pandemia e a todas as mudanças que aconteceram para todos", explica Ramm. "Trabalhamos duro e de forma frequente neste álbum, mas houve muitos obstáculos no caminho. Todo mundo ficou doente. Temos filhos e outros empregos, então todos precisávamos colocar comida nas nossas mesas. Foi uma época estranha e acho que muitas músicas acabaram tendo um certo clima. 'Twice' trata de alguns aspectos da interação humana, como quando você percebe que as pessoas podem mudar muito e nem sempre para melhor. 'Breathe In, Breathe Out' é uma música sobre aguentar firme, quando a vida fica complicada. 'Rampant Fields' é sobre cometer erros e perceber que estamos em uma montanha-russa e que estamos apenas de passagem. É sempre difícil explicar as letras, mas este álbum é mais sobre o sentimento daquela época".
"Tudo o que podemos fazer é esperar que as pessoas gostem do que fazemos e partimos daí!", Ramm ri. "Você nunca pode ter certeza de nada, mas talvez este álbum seja mais apreciado por pessoas que nunca nos ouviram antes ou por pessoas que pensam que somos mais complicados do que somos. Talvez eles tenham ouvido o nome e pensem que tocamos algum outro tipo de música! Esperamos alcançar ainda mais pessoas e crescer como banda. Acho que há um futuro brilhante, se continuarmos a viajar e a tocar ao vivo. É bom terminar este disco. Agora veremos o que acontece a seguir!"
"Antes de tudo parar por causa da pandemia, estávamos meio fartos de tudo, então precisávamos dessa pausa!" conclui Nilsson. "Mas já saímos um pouco e se sente bem [estar fora]! Agora, estamos adorando fazer isso de novo e tocar música juntos é divertido agora!"
Um lançamento da parceria Shinigami Records/Nuclear Blast Records. Adquira sua cópia no seguinte link: https://bit.ly/3Zs19DN.
FONTE: SHINIGAMI RECORDS/NUCLEAR BLAST RECORDS
